
(Brassed Off. Mark Herman, Gran Bretaña, 1996)
-Autor: José Felipe Díez Rioz*-
Sinfonía para la dignidad
[Este artículo está protegido por derechos de autor. Ver detalles al final del mismo] El rescate de los 33 mineros atrapados bajo tierra en una mina de Atacama en Chile, el reciente fallecimiento de 29 mineros por una explosión dentro de una mina en Nueva Zelanda y la decisión de la Comisión Europea de aprobar una propuesta de Reglamento del Consejo para que se cierren las minas de hulla que sea deficitarias antes del 1 de octubre de 2014, nos trae a la memoria la durísima política que contra ese sector aplicaron los gobiernos británicos de Margaret Thatcher en los años 80 y 90, con cierres y privatizaciones masivas de explotaciones mineras y astilleros. Una de las diversas películas que recuerdan estos acontecimientos, es esta pequeña joya del cine social británico titulada “Tocando el viento”. Nos cautivó en 1997, ahora en “Un Mundo de Cine” la recordamos.
[Autor: José Felipe Díez Rioz para www.unmundodecine.com]

Grimley es un pequeño pueblo del norte de Inglaterra cuyo principal, y casi único, medio de subsistencia es el trabajo en la mina. Estamos a mediados de los años 90 y, al igual que sucedió hace 10 años, el Gobierno ha lanzado de nuevo una campaña de cierre de minas. Todos los habitantes del pueblo ven peligrar su futuro. Mientras tanto el grupo de trabajadores que integra la banda de música de la mina continúa su actividad con la ilusión de participar en una competición nacional que culminará con su concierto final en Londres. La película se inicia con el sonido del silbato de la mina y con escenas de la salida del trabajo de los mineros.
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Lo importante es la música
[Autor: José Felipe Díez Rioz para www.unmundodecine.com]
El previsible cierre de la mina hace que alguno de los componentes de la banda de música no encuentren el sentido para que ésta continúe su actividad, Danny, su director, no lo acepta, argumentando que la banda cuenta con 100 años de historia y ha sobrevivido a dos Guerras Mundiales, para él la banda es uno de las ilusiones principales de su vida.
[Autor: José Felipe Díez Rioz par
a www.unmundodecine.com]Danny, magníficamente interpretado por Pete Postlethwaite, tiene un fuerte carácter y ya una edad avanzada; para él la música es lo más importante. En medio de esta situación llega al pueblo Gloria, nieta de un minero de Grimley, que también es interprete de música con su ciscorno, su intención es incorporarse a la banda de la mina. Ésta, a pesar de estar compuesta únicamente por hombres, acepta su participación dado su origen y el talento que demuestra, pero ella, además deberá redactar el informe de viabilidad de la mina.
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Herman, también autor del guión, nos cuenta la historia de estos mineros y músicos de una manera sencilla, lineal, suaves movimientos de cámara y con un montaje de corte clásico. Apoyado en una buena interpretación coral nos muestra la vida cotidiana del pueblo (sus calles, casas, el bar etc.), el conflicto del cierre de la mina y el gesto de rebeldía de los mineros que continúan interpretando su música a pesar de las circunstancias. Vamos conociendo a los diversos personajes, sus motivaciones y la difícil decisión que han de tomar. La tristeza de la situación se ve suavizada por los momentos de comedia de los protagonistas y la, muy agradable, presencia de la música interpretada por la orquesta, en casi toda la película. La fotografía de Andy Collins es clara y limpia destacando el brillo de los instrumentos musicales y los colores de los uniformes, también esto contribuye a atenuar el dramatismo de la situación.
[Autor: José Felipe Díez Rioz para www.unmundodecine.com]

Desde la modestia de su planteamiento la película nos deja momentos de gran cine: la interpretación del Concierto de Aranjuez del maestro Rodrigo fusionada con escenas de la negociación laboral, la caída de Danny, enfermo, con la mina de fondo cuando se conoce el resultado de la votación o la visita de la orquesta al hospital para interpretar su música al pie de la ventana de la habitación de Danny, iluminados por la luz de los cascos de minero. Impresionante el discurso final de Danny, sencillo, cálido y salido directamente del corazón.
Junto al enérgico Pete Postlethwaite completan el reparto Tara Fitzgerald, un joven Ewan McGregor, Stephen Tompkinson, Jim Carter, Philip Jackson, Peter Martin, Sue Johnston, Mary Healey y Melanie Hill. “Tocando al viento” fue galardonada con el premio César a la Mejor Película Extranjera de 1998.
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Cine social británico
[Autor: José Felipe Díez Rioz para www.unmundodecine.com]
Desde los inicios del cine, los realizadores ha mostrado su preocupación por los temas sociales, sobre todo los relativos al mundo del trabajo, sus dificultades y la problemática vital que producen. películas como “La huelga” (1924) de Sergei M. Eisenstein o “Intolerancia” (1916) de D. W. Griffith muestran esta temática, posteriormente en la mayoría de los países se realizan filmes que reflejan estas situaciones relacionadas también con las crisis económicas, movimientos como el neorrealismo italiano o la visión cinematográfica de acontecimientos como la Gran Depresión americana de 1929, ampliamente tratado en “Un mundo de cine”, así lo atestiguan.
[Autor: José Felipe Díez Rioz par
a www.unmundodecine.com]Abordando este tipo de temáticas, el cine británico vivió en los años 90 una auténtica edad de oro del cine social. Son muchos los creadores y las películas sobre la temática social que alcanzaron relevancia e, inclusive, fueron éxitos de taquilla, recordemos a un director especializado en este tipo de argumentos como es Ken Loach, con películas como “Riff-raff” (1991), "Ladybird, Ladybird" (1994) o “Lloviendo piedras” (1993), y otros directores como Mike Leigh, autor de “Naced (1993)”, o Stephen Frears con filmes como “La camioneta (1996)”. En una relación directa con “Tocando el viento” aparecen películas como “Full Monty” (1997) de Peter Cattaneo, otro gran grito por la dignidad o “Billy Elliot” (2000) de Stephen Daldry, la historia de un niño con una vocación muy diferente a la prevista por su padre en el marco de la huelga minera de 1984.
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En mucha menor medida, también en España aparece algún ejemplo de cine social como “Los lunes al sol” (2002) de Fernando León de Aranoa sobre el drama del desempleo o “Pídele cuentas al Rey” (1999) de José Antonio Quirós con Antonio Resines interpretando a un minero que decide realizar una larga marcha para realizar una petición al Rey.
[Autor: José Felipe Díez Rioz para www.unmundodecine.com]
La dama de hierro
[Autor: José Felipe Díez Rioz para www.unmundodecine.com]
Nacida en octubre de 1925 en Grantham, una pequeña ciudad comercial en el este de Inglaterra la carrera política de Margaret Thatcher ha sido una de las más destacadas de la historia contemporánea de Gran Bretaña. En 1979 obtiene su primera victoria electoral encabezando el partido conservador o tory, posteriormente logra dos nuevas victorias, con lo que se mantuvo durante once años en el gobierno de la nación (1979-1990).
[Autor: José Felipe Díez Rioz para www.unmundodecine.com]

Una situación económica grave derivada de la crisis del petróleo de mediados de los años 70 con una tasa de inflación cercana al 27% favorecieron la llegada de Margaret Thatcher al poder, aplicó una política de ajuste muy duro basada en el monetarismo, en la consideración del ciudadano como capitalista y en la reducción al mínimo de la política social. Es famosa su frase “There is no such thing as society” No hay tal cosa como la sociedad, para ella lo importante eran los individuos y las familias mientras que la sociedad era una abstracción. Tal fue la dureza de su política que fue conocida como “la dama de hierro”.
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Uno de los ejes políticos de su actuación fue el cierre o la privatización de toda la industria minera y de construcción naval. En 1984 el Sindicato Nacional de Mineros declaró la huelga como oposición al cierre de las minas, Thatcher no sólo no negoció con los sindicatos sino que reprimió violentamente, mediante la intervención de la policía, las protestas de los huelguistas. Esta política se mantuvo durante 10 años hasta 1994, año en el que se desarrolla la película, donde se cerraron o vendieron las últimas minas.
Margaret Thatcher, una figura política de primera magnitud, admirada por unos y rechazada por otros. En “Tocando el viento” aparecen las consecuencias de su política, aunque prácticamente no la nombran salvo en una escena a la que nos referiremos en el siguiente apartado. Quienes la defienden destacan la mejoría económica de Gran Bretaña durante sus años de gobierno con sus medidas de reformas sindicales, privatizaciones, desregulaciones y medidas antiinflacionistas, mientras que sus detractores destacan su política de insensibilidad hacia las personas, su hostilidad hacia el estado de bienestar británico, la agresividad con los sindicatos y con los trabajadores y su intento de hacer desaparecer el socialismo.
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El llanto del payaso
[Autor: José Felipe Díez Rioz para ww
w.unmundodecine.com]“Tocando el viento” nos habla de la dignidad de las personas, de la gente que pierde algo tan vital como su trabajo y de la necesidad de la autoestima que tienen todos los seres humanos. La película tiene una elevada carga de humanidad, con personajes sencillos que nos llegan a emocionar: el director de la orquesta, la chica que vive su contradicción, los jóvenes que no ven claro su futuro, los integrantes de la banda de música y, destaco a uno de ellos por su significación: Phil es el hijo de Danny, el director de la orquesta, y es uno de los personajes a los que la situación económica más aprieta, tanto que es abandonado por su mujer e hijos al ser su casa vaciada por no pagar las deudas (excelente el plano de él sentado en el fondo de una habitación vacía con un primer plano de un balón que ningún niño golpeará ya). Phil trabaja como payaso en las fiestas infantiles para ganar algún dinero, mientras la sonrisa está en su cara, el llanto aparece en su interior. Como un grito de desesperación, el payaso habla a los niños de un cuento sobre Dios “se lleva a John Lennon, se lleva a los tres chicos de la mina, hasta se quiere llevar a mi padre y, Margaret Thatcher sigue viva, ¿a qué juega Dios?”.
Autor: José Felipe Díez Rioz. Para www.unmundodecine.com
Otros enlaces recomendados en Un Mundo de Cine:
· Billy Elliot (Stephen Daldry, 2000)
· Roger y yo (Michael Moore, 1989)
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A continuación puede verse el tráiler en inglés de Tocando el viento:
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